Grundlagen der Kunstdidaktik werden verständlich vermittelt.

Das Buch „Grundlagen zum Kunstunterricht“ hält, was sein Buchtitel verspricht. Systematisch und gut verständlich werden Themen und Begriffe zum Kontext des Kunstunterrichts erklärt. Für alle Berufseinsteiger, die eine Lehrtätigkeit im Kunstbereich aufnehmen möchten, halte ich das Buch für gut geeignet. Der Kunstunterricht wird aus verschiedenen Perspektiven beleuchtet und es gelingt eine Verbindung von Theorie und Praxis zu schaffen, was nicht zuletzt durch die bebilderten Beispiele glückt.
Ich schreibe gerade an meiner Bachelorarbeit im Studiengang Bildungswissenschaft und das Buch bot mir eine gute Hilfe Zusammenhänge in einem neuen Licht zu sehen. Wertvoll, für mich, sind auch die Ausführungen im praxisbezogenen Teil, der inspirierend für den Entwurf von Unterrichtstunden ist. An manchen Stellen des Buches hätte ich mir eine Themenvertiefung gewünscht, aber Literaturverweise geben die Möglichkeit dieses selbst nachzuholen.

Ich habe mir dieses Buch im Hinblick auf mein künftiges Praktikum im Bereich der Museumspädagogik im Rahmen der Testleseraktion bestellt. Als Studentin der Erziehungswissenschaft hatte ich bisher einen guten Einblick in viele Themen der Pädagogik. Das vorliegende Buch macht es mir nun möglich auch im Bereich Kunst und Ästhetik das für mein Praktikum nötige Grundlagenwissen zu erlangen. Es bietet einen guten, facettenreichen Überblick über die Thematik. Besonders die praxisrelevanten Kapitel werden mir eine große Hilfe sein.
Da ich keine Lehrtätigkeit in einer Schule anstrebe, sind einzelne Kapitel für mich weniger relevant. Ich kann mir aber gut vorstellen, dass diese für angehende Lehrerinnen und Lehrer eine gute Erfahrungsquelle bieten könnten.

Aufbau und Gestaltung des Buches treffen meinen Geschmack – ein einfaches und ansprechendes Layout, welches ein übersichtliches Leseerlebnis bereitet – nicht zuletzt wegen der umfangreichen Bebilderung.